德国音乐理论家舒巴尔特指出：＂人声是自然的原音，而自然的所有其它声音，只是这个原音的遥远的回声。人的喉咙是创作的第一个最纯洁的，最卓越的乐器。＂幼儿唱歌可以陶冶情操，活泼身心，抒发感情，发展语言，发展想象力和创造力，丰富他们的音乐表现力。尤其是孩子，当他高兴时，就会情不自禁地唱起歌来，以表达轻松、愉悦的心情。但有时会出现幼儿不乐意参与唱歌活动，或总觉得孩子的歌声不动听，唱歌音不准，或是缺乏感染力。为什么会这样呢？重新审视我们的唱歌教学，造成这种困惑的因素很多，但更多的在于我们老师自身。笔者拟就其中的几个问题谈谈自己的看法。

一、歌曲内容的选择“兴趣是最好的老师”。一首歌曲是否适合幼儿唱歌，我认为首先看它能否激起幼儿唱歌的兴趣和欲望。在我们的教材上，有许多好歌，但并不一定适合幼儿唱歌，因为有些歌词太陈旧复杂，幼儿不易于理解，有的歌曲内容与幼儿的生活经验偏离了，所以歌曲的选择影响着幼儿歌唱的质量。那么怎样的歌曲适合幼儿演唱？我认为只要幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。《纲要》中指出：引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。像一些经典的儿童歌曲：优美的、诙谐的、欢快的……其实，还有一些与当时国内外重大活动相关的流行歌曲，甚至有些电视剧里的插曲，有时代性，又适合幼儿歌唱，让幼儿唱，为什么不行？如果一棍子把这些歌曲打死，不是可惜？现代的教育应具有现代的气息，孩子们对于新事物比成人来得更加敏感，更易于接受。那些歌曲的一出现，如《老鼠爱大米》、《对面的女孩看过来》等，他们往往表现出极高的热情，我们在教学中对歌词或一些旋律进行适当的改编，幼儿在学的过程就会学得更加快乐。在实践过程中，我发现幼儿比较难掌握的问题，如：符点音、顿音、音的跨度以及唱歌时的感情，在此时便迎刃而解了。所以我们老师应有的放矢地为孩子们选择歌曲，因为孩子们是社会的人，也是“与时俱进”的人。

二、教师的范唱幼儿还没有能力视唱，听唱便成了幼儿学唱歌的唯一途径。因此，教师的范唱就显得尤为重要。其中关键的一点是：范唱要以清唱为主。

1、这是由幼儿的年龄特点决定的。音乐是情感艺术，音乐教育是发展幼儿情感的重要手段之一，而唱歌又是音乐活动中幼儿表达情感的主要形式。在听唱过程中幼儿同样需要和教师进行情感的交流。因此，教师在范唱时就要从幼儿的情感发展特点出发，把幼儿当成亲切的听众，像幼儿一样怀着极大的热情，富有感情地唱幼儿喜欢的歌曲，贴近幼儿，缩短与幼儿之间的距离。这就要教师离开琴，走近幼儿，和幼儿面对面地唱歌，把唱歌的技巧、歌曲表达的思想感情，以亲切的态度充分地表现出来，以感染幼儿，引起幼儿的情感共鸣，发展其积极丰富的情感。同时，教师还要激发幼儿学唱的兴趣，发挥幼儿的主动性，促使幼儿与教师一起唱歌。

2、随着幼儿园教育改革的不断深入，幼儿园音乐教育的功能已发展到今天广义的人格美的全面发展教育，从而更突出了幼儿园音乐教育的游戏性、活动性、综合性等特点。因此，教师在组织音乐活动时，随时有可能要带着幼儿边游戏边唱歌，边表演边唱歌，边打击乐器边唱歌，这些都需要教师离开伴奏，自由、自如地演唱。

三、幼儿唱歌时的伴奏伴奏能增强歌曲的表现力。幼儿唱歌时的伴奏运用必须根据具体情况具体处理。首先是教师范唱要以清唱为主，但这不是绝对的，可以考虑在几次范唱中穿插运用伴奏。范唱中的伴奏要简单，突出主旋律，不能妨碍幼儿听清曲调。其次要根据幼儿的年龄特点、唱歌的熟练程度和演唱形式来安排伴奏。对不同年龄的幼儿安排不同的伴奏。如小班幼儿注意易受干扰，感知水平低，音乐的感受力和音准能力弱，为小班幼儿设计的伴奏显然应以旋律伴奏为主，突出歌曲的旋律，以便幼儿感知和模仿。大班幼儿的音乐感受力和音准能力有了很大程度的发展，这时便可考虑和弦伴奏的运用，以加强层次感，进一步培养其音乐感受力。但是，这些伴奏要根据幼儿掌握歌曲的熟练程度来设计伴奏。如初学歌曲或唱歌不太熟练时，伴奏应以旋律为主，甚至可不用伴奏。在根据不同的演唱形式运用伴奏时，除了要考虑伴奏的复杂程度外，还要十分注意伴奏的音量控制，如独唱和齐唱，音量的大小应有明显的对比。再次是伴奏的运用应考虑幼儿的个别差异。如有些孩子音准能力强，节奏感等音乐感受里发展较好，伴奏时的和声运用可适宜加强；有些孩子音准能力弱，伴奏则应突出旋律。

四、唱歌时幼儿声音的运用发声是唱歌技能中的关键。幼儿还没有掌握科学的发声方法，因此要让幼儿用自然声音唱歌，就是在平时说话发声的基础上有感情地歌唱。幼儿很喜欢唱歌，但由于缺乏训练，普遍存在喊唱、白声、咬字不清等缺点，纠正这些缺点的方法之一就是加强音乐活动发声练习。因为简短而集中的发声练习，是培养幼儿良好嗓音的重要途径，也是唱好歌曲的前提。但以往由于我习惯于老方法、老习惯，...