三九宝宝网宝宝百科宝宝知识

画水粉时如何调色

02月24日 编辑 39baobao.com

[画静物水彩的调色公式]颜料调色表 熟 褐 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红 粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红 朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色 紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红 褚 石...+阅读

干画法主要是要注意笔触.笔触如何处理这要多练习多临摹,文字不好表达.象你说的一组静物,蓝色衬布白色瓶子,很明显,白色的瓶子主要受兰色的环境色影响,因此在暗部和反光应调点环境色.画投影的时候,切忌画得太厚,颜色要透明,不能死黑一块,而且强烈建议你不要用黑色,可以用普蓝等深色加其他颜色调配出来.投影的颜色是画得越透明越出效果的.另外请不要用现成的灰色.调色盘的问题:水粉中调色盘十分重要,我个人习惯用很大的那种调色板,每次调颜色的时候可以多调一点.以备等下要用,因为水粉颜色干了会发灰变暗,许多颜色你可以直接在调色板上观察出来,另外,当你画到一定程度的时候,你看看自己手中的调色板,之前所调的颜色会有许多能再次用上或者经调和其他颜色上直接用的.这样调出来的颜色会与画面上的颜色更协调.不用每次都沾很多不同的颜色把之前的颜色调出来,这样减少画笔直接接触颜料盒也有利于保持你的颜料的干净.我一般画水粉一张4开的静物,3个小时的作业,调色盘基本是不用洗的,注意调的时候冷的暖的亮的暗的分开区域就好了.尽量少用黑色,切记....

水粉画实用调色技巧

【二】用好色彩优化调配法

(一)、补色互调法:一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。注意不能等量,不可过分调匀,否则容易变灰变脏

(二)、同类色相调法:既可改变明度,又可丰富色彩,而且不容易脏。

(三)、灰色的调配法

1、直接用现成的灰色加倾向色

2、湖蓝(钴蓝)+土黄+紫罗兰+白色(灰色)+倾向色

3、草绿(或中绿、粉绿)+赭石(或熟褐)+白色+倾向色

4、土黄+青莲(或紫罗兰)+白色+倾向色【三】)、做好三面五调的色彩调配

1、亮面色彩基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。如,一个红苹果的亮面调配方法为:红色(基本色)+柠黄或中黄(邻近色)+白色即可

2、暗面色彩基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色(主要用于基本色较浅的物体)基本色+蓝色类+红色类(主要用于基本色较深重的物体)

3、灰面色彩: 以基本色为主,适当加入周围物体的环境色。如红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布,它的灰面色彩调配方法为:红色(基本色)+浅蓝灰色+白色(少量)。

4、高光色彩: 高光色一般用白色略加湖蓝。表面越光滑的物体其高光越表现为亮冷灰色; 而表面粗糙的物体高光表现不明确。暖色物体的高光较冷色物体的高光要略暖 一些。高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色,这是艺术中矛盾双方的变化与统一的完美结合

5、反光、投影色彩: 反光色一般由环境色决定,要注意控制其明度不可过高,否则暗部会显得花乱。投影色主要由物体所投射到的背景颜色所决定,再加上产生投影的物体[的颜色。注意要有明度及冷暖的变化,渐远渐淡,直至与背景颜色相融。

6、交界线色彩:交界线为暗面色彩最重的地方,最少要有三、四笔变化,中间偏上处最重,一般为基本色加上其补色类颜色,上下几笔颜色稍亮,下面一两笔要加上环境色。 说明:玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 ) 朱红色 + 黑色少量 = 啡色 天蓝色 + 黄色 = 草绿、 嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑色 = 墨绿 天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红 天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝 白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐 玫红色 + 黑色(少量) = 暗红 红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色 玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄 玫红色 + 黄色 = 大红 红+黄=橙;蓝+黄=绿 顺序:(从靠近大格白色的地方开始) 有三个大格分别用来装用量较大的,并且明度、纯度较高的色彩(如:白色、柠檬黄等) 白色 黄色——淡黄,中黄,土黄, 橙色——桔黄,桔红,肉色 红色——朱红,大红,玫瑰红,深红, 紫色——紫罗兰,青莲,蓝莲 蓝色——湖蓝,天蓝,钴蓝,群青,普蓝 绿色——淡绿,粉绿,浅绿,草绿,橄榄绿,翠绿,墨绿 棕色——赭石,熟褐,灰色 三原色:红 黄 蓝三间色: 橙 绿 紫三间色就是三原色里两种颜色相加产生的.三原色相加会得到一个黑色.每个三原色根据他使用用量多少,所的到的三间色也会有所不同. .红加黄变橙——2.少黄多红变深橙,3.少红多黄变浅黄4.红加蓝变紫——5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红,6.黄加蓝变绿——7.少黄多蓝变深蓝,8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色——10.红加黄加蓝变灰黑色(按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色) 1.红加蓝变紫再加白变浅紫 2.黄加少红变深黄加白变土黄 3.黄加少红变深黄 4.黄加蓝变绿加白变奶绿 5.红加黄加少蓝加白变浅棕 6.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰 7.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿 8.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红(玫瑰) 9.少红加白变粉红……………… 水粉33种颜料在调色盒中的排列 白色 空 空 熟褐柠黄 桔黄 玫红 橄绿 深绿 湖蓝 青莲淡黄 橘红 土红 草绿 墨绿 钴蓝 紫色中黄 朱红 赭石 淡绿 翠绿 普兰 空土黄 大红 深红 中绿 粉绿 群青 黑黑色 颜色的调配 (水以适宜为准,水多则浅,少则深,)标准间色是二原色等量混合的结果,不等量混合则滋生出不同色相变化。如: 红+黄=红橙(红多黄少,俗称桔红) 橙色(等量混合,俗称桔黄) 黄+蓝=黄绿(黄多蓝少)草绿 绿色(等量混合)中绿 蓝绿(蓝多黄少)深绿 蓝+红=红紫(红多蓝少) 紫色(等量混合) 蓝紫(蓝多红少) 原色适当相混: 二间色适当相混: 红灰色:红多,黄、蓝少 黄灰:橙加黄 黄灰色:黄多,红、蓝少 蓝灰:绿加紫 蓝灰色:蓝多,红、黄少 红灰:橙加紫 纯灰:黑加白

水粉如何调色

水粉画调色,使用水分有两个目的:一是调稀颜色,便于自如地运笔着色;二是水分可使颜色稀薄到各种程度,使明亮的纸色能透出色层,显出明度的变化。如果水分使用较多,让颜色在纸面上流淌,也可以产生水色交融的效果。一般水粉画的第一次着色(或称铺底色),大多采用含水较多的薄画法,它可使色层柔和含蓄有远退的效果。画景物阴影部分及远景常采用此法。薄画法由于水多色薄,粉质因素和遮盖力会减弱,水粉画的艺术特性就不能充分发挥,所以薄画法常常只应用在局部或画第一次色。 如果你是不知道该如何去采用颜料。那么这叫要通过你旳仔细观察了。画画,最主要的是观察,要从整体出发。要把物体固有色,和环境色有效的联系起来。开始画画的时候,只管大胆的用色。

注意一些小旳细节,也许会有意想不到的效果

水粉怎样调色

你好: 水粉画调色,使用水分有两个目的:一是调稀颜色,便于自如地运笔着色;二是水分可使颜色稀薄到各种程度,使明亮的纸色能透出色层,显出明度的变化。如果水分使用较多,让颜色在纸面上流淌,也可以产生水色交融的效果。一般水粉画的第一次着色(或称铺底色),大多采用含水较多的薄画法,它可使色层柔和含蓄有远退的效果。画景物阴影部分及远景常采用此法。薄画法由于水多色薄,粉质因素和遮盖力会减弱,水粉画的艺术特性就不能充分发挥,所以薄画法常常只应用在局部或画第一次色。 如果你是不知道该如何去采用颜料。那么这叫要通过你旳仔细观察了。画画,最主要的是观察,要从整体出发。要把物体固有色,和环境色有效的联系起来。开始画画的时候,只管大胆的用色。

注意一些小旳细节,也许会有意想不到的效果。

以下为关联文档:

如何画简单的水粉水粉画的步骤 1 调色 调配色彩是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块,调一块,画一块。而要考虑e69da5e6ba90e799bee5baa631333337613765...

彩色画的色彩怎么调色色彩的三原色是:红,黄,蓝(这里的三原色是指用其他的颜色无法调出的) 色光的三原色:红,绿,蓝二者的区别就是色料混合越混越暗,色料的三原色相混是黑色! 色光的混合是越混越亮,色光的三原...

静物水粉怎么画我是学美术的学生,应该是你的学姐了,现在在上大二,考试之前都会有些情绪,我当初也是,其实自己进步了,却感觉自己没进步,感觉别人都画的比自己好,台布只要注意黑白灰关系就好了,不要老...

水粉静物怎么画首先要把握大关系,将它看成是一幅静物素描, 区分开大的明暗关系,这里要注意的是,有些人会将画面画花,在一些物品的亮面总是习惯性的加很多白,但没有注意到如果这个物品是画面中颜...

如何画好水粉静物啊写生时调配色彩是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块,调一块,画一块。而要考虑整个的色调和色彩关系,从整体中去决定每一块颜色。水粉画写...

水粉风景怎样画——在长期的教学实践中,感到水粉画技法教学难度较大。很多学生长时间练习却进步缓慢,收效甚微。这主要是对水粉画技法理论了解、理解不够。而学生了解水粉画技法的主要途径是...

如何画好水粉风景画一、色光 天气的阴晴变化呈现不同的冷暖关系,它使物象产生明度、纯度、色相等变化。如晴空旷野,给人以温暖的云天大地之感受。到了晚霞时分,特别是物象受光部分呈现强烈的光源...

风景色彩如何调色水粉楼主您好,美术绘画大多数都要靠自己的主观处理,画风景色彩要拉开树木和房屋的前后关系时,可通过两点来处理出前后效果: 1、颜色的明度对比和纯度对比。树木房屋在前面的可以把颜...

画风景水粉如何画好要注意方法和步骤,由整体到局部,又由局部回复到整体,使作品逐步达到深入和完善。一般要经过五个阶段,即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上,一般是从大面积的...

推荐阅读
图文推荐