帽筒，顾名思义，是清代中期官员放置官帽的器物。后来它的用途发生了变化，多成了搁置鸡毛掸、小画轴的器物，更成了妇女陪嫁的必备之物和众多家庭的陈设品。它创造于清代嘉庆年间，鼎盛于晚清乃至民国时期。但以嘉庆、道光时期的粉彩黄地云龙纹帽筒、青花釉里红牡丹花鸟纹帽筒、黄釉仿竹帽筒为最佳。

帽筒的形制是多样的，有圆筒、四方、六方和八方，加工工艺有镂孔、堆塑等。装饰工艺也较繁复，有青花、粉彩、矾红、金彩、色釉、浅绛等，图案有山水、人物、花鸟、八宝博古图等。

对于帽筒，大多数瓷器收藏爱好者都因其数量众多、精品较缺、时代又近而不予关注。随着艺术品市场的持续升温，随着收藏群体的日见壮大，人们已开始重视帽筒的收藏与研究，相关的专业图录也已出版发行，这确实是一件好事情。现在要想收藏到一对品相完好、成双成对的帽筒亦非易事了。

切不要小看帽筒，它同样也有极品、精品、官窑器。民族摄影艺术出版社所出，帅茨平、周晓亚编著《中国清代瓷器鉴赏图录》下卷316页就刊出一件清代嘉庆官款粉彩黄地云龙纹帽筒，器内施松石绿釉，器外黄釉地上饰6条粉彩穿云赶珠龙，器腹开有6个海棠式镂孔，其图案精美、制作精细，是一件帽筒极品。

“帽筒”兴起于清朝咸丰年间，兴盛于上世纪前半叶，至今已有150余年历史。初始，“帽筒”用于置放帽子；后来，发展成为居家摆设、女儿出嫁时的必备陪嫁品。“帽筒”以制作工艺、制式、绘画等，饱含了我国一个半世纪的民风民俗，成为雅俗共赏的古董瓷器之一。

帽筒，俗称“官帽筒”，是清代官员在上朝之前休息时置放花翎顶戴用的。创制于嘉庆年间，在同治、光绪年间流行得到普及，进入寻常百姓家。由于它同时具有实用和陈设性，后来被民间广泛接受，随着清朝的没落，光绪后期到民国初期，帽筒逐步演变为普通人家的陈设器

帽筒，俗称“官帽筒”，是清代官员在上朝之前休息时置放花翎顶戴用的。创制于嘉庆年间，在同治、光绪年间流行普及。由于它同时具有实用和陈设性，清末以降，帽筒逐步演变为普通人家的陈设器。百余年来，胶东民间集散着大量帽筒，而威海又是胶东民间集藏帽筒最多的地区，这就为威海“中国首家帽筒馆”的成立奠定了藏品基础。

清代帽筒品种繁多，画面精美，色彩浓郁强烈，表现手法不拘一格，有青花、五彩、粉彩、单色釉等。造型有圆形、四方形、六棱形。纹饰题材也很丰富，常见纹饰主要有人物、山水、动物、水果、花鸟鱼虫等。同治时期画面浓艳而明快，口沿和底部有花草变形莲瓣等纹饰，光绪时期纹饰施彩较薄，含粉质较少。

清代晚期开始出现一种“浅绛彩”绘画方法，用浅淡的绿色、蓝色、赭色等，在瓷器上绘画，用来描绘山水、人物、花鸟，清新淡雅，与当时的国画绘画风格相同，且流行于同治时期的边饰也已消失。清末以降，至解放前这一时期，帽筒一般都有款识，仿清款和人名款等，还出现了大量贴花帽筒，有的全部贴花，有的则一部分贴花，一部分为绘画，这种纹饰比手工彩绘的细腻，用于抚摸釉面平滑，没有手绘凹凸不平的笔痕，图案很精美。

帽筒的纹饰取材非常广泛，种类很多。其中人物纹饰有：三国故事、红楼人物、竹林七贤、麒麟送子、孟母择邻、东方朔偷桃、庭院树下、仕女婴戏图等。动物纹饰以吉祥图案为主，如：鹿鹤同春、鹿上封侯，色彩也很丰富，有红狮子、蓝狮子、绿狮子、黑狮子等。山水纹饰以自然风光为题材，亭台楼阁、小桥流水、垂柳树木、渡船垂钓、远山近水、溪流、土坡、小径。花鸟纹有喜上眉梢，一路莲生，竹报平安，富贵白头等。